«Путешествия ближние и дальние»

Мастер-класс по живописи
«Искусство против кризиса»
ведет мастер-класс
Олег Федоров

Помещения выставочного зала "Ходынка" теперь называется Ground Moscow, новый сайт: groundmoscow.com

Дата открытия: 
13 Февраль (ср)
Дата закрытия: 
24 Февраль (вс)

На выставке  «Путешествия ближние и дальние» представлены произведения в авторской манере в темперной, акриловой ,масляной и акварельной технике. В любой технике читается почерк прикладника: умение  уйти от простого копирования натуры,  стилизовать изображение , создать фантазийную композицию со свободной но логично увязанной компоновкой пространства и элементов изображения , оригинальный  художественный образ со своей историей, содержанием, подтекстом. Выраженное в масляной технике , акриле, акварели  мироощущение художника  позволяет создать произведения необычные, самобытные, живущие по законам своей философии ,своего внутреннего пространства. Декоративность живописи и графики достигается цельными условными колористиками, отказом от излишней материальной объемности в пользу выразительных цветовых плоскостей и пластики силуэтов.  Данное живописное направление берёт начало от постимриссионизма с его многообразием настроений и направленностью на создание образов творчески переосмысленных, отталкивающихся от натуры, но не копирующих её. Мир творчества Елены Ширениной позитивен , уютен, интимен ,зритель приглашается , но не зазывается во внутреннее пространство, не агитируется за единственную правильность видения ,но предлагает увидеть вместе. Сюжеты для своих картин Елена черпает из путешествий близких и дальних : как по другим прекрасным странам, хранящим лики времени, переносящим в прошлое иногда  с готическим мистицизмом или c барочной театральностью или с приморской романтичностью  -Испанию, Францию, Германию, Австрию, Черногорию, Хорватию; по изумительным городам России  и СНГ :Петербургу, Феодосии ; по старым сказочным, хранящим тайны ,  московским улицам ,которые и делают Москву неповторимой и единственной.
Эта выставка способ поделиться со зрителем путевыми впечатлениями через художественные образы. Возможно это приглашение повидать дальние города и  внимательнее, вдумчивее присмотреться к окружающим нас улицам и дворикам.

Ширенина Елена Аполлоновна родилась в Москве в 1962году. В1985г закончила Факультет Прикладного искусства МТИ им Косыгина. Поступлению в институт предшествовали учёба в  студии ,художественной школе и мастерских  профессиональных  художников-педагогов. Уже тогда Ширенина начала и продолжила в студенческие годы участвовать в творческих выставках.  После института работала в НИИ создавая текстильные рисунки, в оформительском бюро и преподавала рисунок, живопись, композицию в художественной школе. Сейчас преподаёт в Высших и Средних профессиональных учебных заведениях, совмещает педагогическую и творческую деятельность. В 1992гвступила в Творческий Союз художников России, в 2007 в Международный художественный Фонд , в 2012г в Московский Союз художников ,принемает участие в выставках этих профессиональных художественных объединений, а так же в деятельности объединений Акваживопись, Ирида, Родники, Спектр , ,Творческие среды и других творческих групп. Постоянно выставляет работы на Московских, Российских и международных выставках как масштабных : Рождественские и ко дню города  Союза Художников России в зале на Беговой, Золотая кисть в ЦДХ, Международного художественного Фонда в Белом Доме ,в залах Фонда и в Доме кино,  так и с небольшими группами художников на московских и выездных выставках.

Вера Штиль

Творчество Веры Штиль представляет интересный срез современной реалистической изобразительной школы. Соединяя традиции академической школы рисунка и пленэрного восприятия цвета, она достигла существенного прогресса в развитии тех принципов, которые были сформированы в русской живописной школе в XIX веке. Исключительная звучность цвета, интерес к солнечным состояниям природы дают основания связать живопись Веры с импрессионизмом. Но внимательное рассмотрение её работ выявляет повышенное внимание к конструктивным особенностям натуры, что может служить отличительной особенностью русской школы. И это касается не только тех натурных мотивов, в которых конструкция и ясность формы являются неотъемлемой частью художественного образа – портреты и жанровые сцены с фигурами людей, натюрморты и изображения архитектуры, но и таких объектов пейзажа, как облака и водная поверхность. И то, и другое отличается исключительной подвижностью и изменчивостью, но Штиль воспринимает их прежде всего в конкретности, порождённой логикой физического мира.
Эти особенности искусства художницы видны и в графических работах – можно сказать, что если в её живописи большую роль играет рисунок, то сам рисунок и офорты отличаются живописностью, большим вниманием к тональным отношениям, игре света и воздуха в пространстве листа, динамизму в интерпретации формы и окружающей её среды. Подобное понимание задач графики восходит к замечательному XVII веку, когда выразительность барокко соединялась с ясностью и точностью реалистического художественного языка.
Если можно отметить влияние импрессионизма на творчество Веры, то следует иметь ввиду две особенности этого течения. Во-первых, высокие декоративные качества холстов, что присуще в принципе произведениям любых стилей и эпох. Отсюда любовь художницы к предметам и состояниям насыщенного цвета и, вместе с тем, умение придать колористическую насыщенность даже пасмурным и сумеречным пейзажам. Во-вторых, созерцательное эмоциональное состояние работ, при котором ничто не отвлекает зрителя от восприятия живописных качеств выбранного художником мотива и любования мастерством исполнения.

Валентина Руднева
Родилась в  Москве. Окончила художественную школу Тимирязевского РУНО. Затем училась в архитектурном техникуме при Мосгорисполкоме. Закончила МГХПА им. СГ Строганова.  Училась у замечательных художников –педагогов :Годына М.С., Патлажановой Е.Ю., Алексеева М.Н., Атаханова А.Р.
Член Международного Художественного Фонда.
Ее работы интересны и разнообразны.  Валентина работает в оригинальной авторской манере. Опирается в своем творчестве на философию йоги.
« Йога»  в переводе с санскрита обозначает единение. В своих работах художница пытается отразить духовную составляющую изображаемого.
Участник городских, областных, региональных и  зарубежных выставок.
Работы находятся в Музее Переславля – Залесского. Сегодня работы художника находятся в частных коллекциях  в России и за рубежом.

 

 

Открытие состоится 15.02.2013 в 17.00