Описание картины:
Пабло Пикассо написал немало собственных картин и, что интересно, в разных художественных стилях. Представленный автопортрет выполнен в так называемый африканский период. В это время творческий путь мастера претерпел значительные изменения, став весьма неожиданным и новаторским для своего времени. В 1905 году под влиянием живописи Сезанна он стремился придать формам больше простоты, материальной тяжести и смысла. Эти тенденции усилились во время поездки в Андорру летом 1906 года, где Пикассо впервые обратился к примитивизму, чувственному и формальному. В 1907 году уже были созданы самые известные и новаторские произведения этого периода творчества — «Обнаженная» и «Авиньонские девушки» (обе сейчас находятся в Музее современного искусства в Нью-Йорке).
Картина, которую создал живописец, очень необычная. Он безжалостно трансформировал формы лица в геометрические блоки, намеренно утрируя и огрубляя взгляд. Работая жесткой линией, Пикассо лишает изображение светотени, броский и абстрактный темно-красный фон усиливает плоскостность и выразительность автопортрета. С картины выглядывает грустный, серьезный и тревожно-напряженный человек, кажется, что какая-то скрытая боль превращает его лицо в маску, за которой он пытается скрыть свою глубоко ранимую душу. «Кто грустит, тот искренен», — считал художник.
Другие картины Пабло Пикассо
Семья комиков
Герника
Минотавр
Женщина сидит в кресле
Портрет Гертруды Стайн
Абсентные напитки
Мальчик с трубкой
Арлекин и его любовница
Автопортрет 1901 г
Две сестры
Жизнь
Девушка на мяче
Авиньонские девственницы
Портрет Амбруаза Воллара
Портрет Даниэля Анри Канвейлера
Портрет Вильгельма Уде
Купальщицы
Три музыканта
Старый гитарист
Девушка перед зеркалом
Синяя комната
Танец
Мальчик ведет лошадь