Константин Коровин — русский художник, которого считают одним из отцов импрессионизма в России. Подобно Нестерову и Левитану, он создавал яркие, красочные пейзажи, которые легко конкурировали с обыденными бытовыми сценами и мрачными портретами. Его работы до сих пор считаются шедеврами. Ведь не зря он был любимцем Саврасова в Училище живописи.
Его работа всегда была напоминанием о том, что черная полоса однажды закончится. И все дело не только в идеальном подборе цветов и оттенков, но и в самой энергетике
пейзаж. Не стала исключением и картина «Весна», написанная в 1917 году.
Термин импрессионизм впервые появился во Франции в конце 19 века. Именно французскую технику, но с применением русского способа, Коровин и хотел использовать в своих картинах. Только ему удалось идеально совместить современность и спокойствие природы, жару и холод, гармонию и буйство эмоций. Он не только рисует, но и ведет сюжет, рассказывает историю, которая видна на картине. Здесь помимо березовой рощи изображены сидящие за столом люди и их дом. По мнению художника, без этих изображений пейзаж был бы незавершенным, пустым, лишенным всякого смысла.
В картине «Весна» нет четких линий и резких переходов. Таким образом художник хотел передать незримое и бесцветное волшебство природы, возрождение всего живого после дремоты. Цвета предметов, а также их насыщенность полностью соответствуют эмоциональному тону автора.
Константин Коровин писал только с натуры, на пленэре. Поэтому соблюдается чистота красок и острота понимания обыденной жизни, чего лишены музейные выставки, написанные без души.
Картина «Весна» — не первая работа Коровина в жанре импрессионизма. До нее, в 1883 году, была написана картина «Портрет хористки», ставшая дебютом художника в этом стиле. Кроме того, он считается первым достойным произведением русского импрессионизма.
