Мадонна с цветком Леонардо да Винчи в молодости. В это время на его картины повлияли работы Верроккьо, который был его учителем. Это первая самостоятельная работа художника.
Современник заметил выразительную деталь. Да Винчи изображает графин с водой. Ему удалось максимально реалистично передать этот пот. Это настоящая находка живописца. Хрустальная ваза с нежными цветами свидетельствует о том, что героиня чиста и невинна.
Перед нами Богородица. Она действительно красивая. Черты лица на самом деле
идеальный. Прическа для волнистых каштановых волос впечатляет. Именно она придает героине невинность и очарование. Художник уделяет максимум внимания. Роскошная одежда из дорогих тканей поражает своим великолепием.
В объятиях Девы Марии мы видим Христа. Младенец протягивает руки к цветку, который держит в руках мать. Этот жест был важен. Это указывает на то, что ребенок совершенно невиновен, и в то же время предсказывает распятие, которое ожидает его в будущем.
Леонардо да Винчи умело использует палитру цветов. В образе преобладают коричневые, красные и золотые тона. Кажется, что все полотно пронизано особым светом.
Леонардо создает полотно с религиозной тематикой. А вот его Мадонна — обычная красивая женщина, держащая на руках младенца. Если бы зритель не знал, что это Богородица и Христос, то он вполне мог подумать, что перед ним обычные люди. Да Винчи максимально реалистично передает цвета. Герои его творения оживают. Кажется, еще мгновение, и они заговорят.
На заднем плане мы видим арки, где можно увидеть традиционный итальянский пейзаж. Для Да Винчи важны только герои. Все остальные детали служат лишь композиционным фоном его творения. Художнику удалось создать великолепное полотно, поражающее своей чистотой и нежностью.
