Станковая картина Микеланджело, единственная сохранившаяся в полностью законченном виде до наших дней. Это тондо, на котором художник изобразил Марию, Иосифа, Христа и Иоанна.
Художник создает творение в юном возрасте. Картина ярко иллюстрирует утверждение мастера о том, что только живопись, максимально похожая на монументальную скульптуру, может быть полным совершенством. Невероятные изгибы человеческих тел поражают и впечатляют одновременно.
Цифры особенно массивны. Микеланджело
использует специальную технику, чтобы усилить это чувство до предела. Кожа персонажей картины невероятно гладкая. Похоже на чудесный мрамор. Микеланджело использовал очень насыщенные цвета.
Символизм пронизывает весь образ. Это сложно и не всегда возможно правильно понять. Так, например, трудно интерпретировать человеческие фигуры, которые художник изобразил на заднем плане. Они голые. Горизонтальная полоса отделяет их от семейства. Искусствоведы пытаются интерпретировать эти фигуры по-разному. Некоторые уверены, что это язычники, ожидающие крещения. Другие проводят психоаналитические параллели с самим художником. Истинное значение этой детали остается для нас загадкой.
Группа в центре выглядит как композиция из скульптур. Она очень компактна. Создается впечатление, что его видно со всех сторон. Мы чувствуем, что Микеланджело мыслил как настоящий архитектор. Все персонажи четко зафиксированы в пространстве, а детали стабильны.
Но это станковое творение. Цвет составлен из цветов, которые удивляют глубиной и свежестью. Композиция тондо закрытая. Мы чувствуем живость характеров персонажей этого творения. Микеланджело смог проявить себя в этом творении как настоящий мастер.
