Пикассо – один из основоположников кубизма. Сначала он писал в реалистической манере, но потом, не довольствуясь этим, стал постепенно разбивать реализм на составляющие детали вместе с образами, как бы подготовляя вселенную. Можно отследить его работу, если смотреть на них последовательно.
Первые из них реалистичны и показывают мир полностью (или пытаются). Потом постепенно начинают извиняться, становясь более схематичными. Во-первых, объем исчезает, вместо него остаются сферы и кубы
одни только обратно, которые движутся.
В них сложно разглядеть сюжет, но он есть, и если правильно посмотреть, то можно увидеть динамику, далеко не всегда свойственную трехмерным изображениям. Тогда объем, который могли бы дать плоскости, исчезает и картина становится безвозвратно двухмерной. Основную мысль он начинает выражать линиями, не оглядываясь на принципы академизма и действуя исключительно в интересах цели.
После этого остаются лишь цветовые пятна, в которых еще просматривается сюжет — иногда более выразительный, чем у других художников, работающих в более консервативной манере. Когда весь путь был пройден, Пикассо вернулся к реализму с новыми знаниями, словно одним прыжком перепрыгнул всю дистанцию.
Его «Женщина с гитарой» – творение предпоследнего периода. В нем нет ничего объемного, он, по сути, ограничен лишь несколькими линиями фигуры, выполненной из черного и белого цветов. Но, между тем, видно, что гитару она держит ласково, как ребенок, что она довольна собой и улыбка на губах нежная, милая, несмотря на то, что на это указывает лишь пара куплетов. Кажется, что сзади стоит женщина – и играет чистая мелодия, лишенная смысла, сюжета и слов, которая есть только гармония.
