Художница Серебрякова, как видно из ее живописи, познает все нюансы художественных возможностей, переводя их в предметную плоскость, непосредственно из традиционного камерного видения.
Таким образом, на первый взгляд, в обычной натюрмортной композиции художнице удается передать очень сложный поэтический фон, изначально задуманный ею. Благодаря этому ей удается выразить на холсте несколько таких моментов, которые она не может выразить ни в эпистолярном, ни в словесном стиле.
Рисование
«Натюрморт с кувшином» как бы свидетельствует о том, что весь мир достаточно суров, но, несмотря на это, в этой суровой реальности есть место красоте, и при желании можно увидеть большое количество положительных моментов. Несмотря на всю напряженность натюрморта и даже некоторую долю аскетизма всего живописного образа полотна, во всем построении композиции отчетливо просматриваются нотки гармоничного сочетания всех предметов картины.
Сюда входит не только сама фактура, все размеры и объемы предстающих перед зрителем предметов, но и форма предметного мира, которая сама по себе может быть сопоставлена с определяющими и характерными чертами реальных героев, благодаря чему она становится возможным выявить свойства неживой материи в космосе.
Проще говоря, каждый человек, смотрящий на полотно, должен ощущать вес предмета, его тяжесть или легкость, шероховатость или наоборот гладкость, в общем, все свойства, которыми может обладать тот или иной предмет в зависимости от строения.
Благодаря тому, что все эти предметы занимают определенное место в пространстве изображения, ощущается определенная завершенность образа и его смысл.
