Рейксмузеум в Амстердаме: картины музея, фото, видео и описание

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Страна: Голландия
Город: Амстердам
Адрес: Museumstraat 1 1071 XX Амстердам
   На набережной одного из амстердамских каналов на целый квартал растянулось огромное здание. Традиционные для Голландии крутые крыши, стены из красного кирпича родственны окружающему зданию. Здание не отличается особыми архитектурными достоинствами, но органично вписывается в общий облик города. Это Рейхсмузеум — один из крупнейших художественных музеев мира.

   Уже в середине прошлого века, через пятьдесят лет после создания музея, стало ясно, что красивый старый Триппенгейс, в котором он располагался, не может вместить стремительно растущие коллекции. В 1876 – 1885 годах архитектор Кёйперс построил гигантское кирпичное здание. Неоднократно подоновленное и переделанное внутри, оно продажа продажа зих пор.

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   Амстердамский Рейксмузеум (нем. Rijksmuseum) — музей истории Северных Нидерландов. В его залах можно получить редкое широкое представление о художественном развитии страны. Как уже было сказано, от средневековья здесь мало что осталось. Только с XV века наши сведения о художественном освоении этих земель стали более или менее подробными и полными. В музее представлены образцы деревянной и каменной скульптуры, некогда украшавшие алтари церквей, работы ювелиров и шитые золотом облачения священнослужителей.

   Однако наибольший интерес, безусловно, представляет живопись. Уже в 15 веке станковая живопись была ведущим направлением искусства в Северных Нидерландах, а станковые произведения, как известно, гораздо лучше подходят для музейной экспозиции, чем настенные росписи или монументальная скульптура, созданные для украшения того или иного здания. Последние утрачивают часть своей художественной выразительности при переносе в музей, вырванные из исходной архитектурной среды. Благодаря преобладанию станковой продукции голландское искусство может быть показано в музее полнее, чем искусство многих других стран.

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   В XV—XVI веках культура и искусство Северных и Южных Нидерландов (т юг. Подобно тому, как мы называем Северные Нидерланды Голландией, Южные Нидерланды обычно распространяют название самой значительной, ведущей из входящих в них областей — Фландрии. Уже в эту раннюю эпоху голландские живописцы отличаются от своих фламандских собратьев большей интимностью, бытовой простотой и непосредственностью своих произведений.

   На Севере первым крупным художником, с творчеством которого мы достаточно знакомы, был Гертен тот Синт Джейн (то есть «маленький Геррит из монастыря св. Иоанна»). Гертхен работал в 80-х годах 15 века в Гарлеме; до сих пор сохранилась небольшая затемненная церковь монастыря, где он был последователем.

   Среди первых картин, купленных в 1808 году по воле Луи-Наполеона, был один любопытный предмет, который был внесен в инвентарь музея под следующим названием: «Ян ван Эйк. Готический храм с фигурами». Ян ван Эйк, великий основатель голландской школы живописи, автор Гентского алтаря, был в то время едва ли не единственным голландским художником XV века, чье имя было широко известно коллекционерам; приписали выпуске вещей, которые очень однократно отрой. На этот раз его сочли автором «Св памятья» работы Гертхена.

   Написанное на небольшой деревянной доске произведение Гертены воспроизводит не канонический текст Евангелия, а апокрифическую легенду. Согласно этой легенде, св. Анна, мать Марии, имела еще двух дочерей, дети которых впоследствии стали апостолами — учениками Христа.

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   В интерьере готической церкви (церковь — «дом божий») художник помещает пожилую Анну, трех ее дочерей, их мужей и детей. Не только дети, но и взрослые отличаются явным спокойствием и наивностью. Женщины нянчат выздоровления, страя Анна отдыхает от чета, положив на окрестную книгу свои очки. На каменном полу стройной церкви, в самой середине картины, сидели три мальчика в длинных теплых рубашках и шерстяных чулках с красными пятнами на пятках; А вот будущие апостолы Павел, Иаков и Иоанн играют со своими атрибутами — мечом, бочкой и чашей. В них есть очарование забавных живых детей. С восхитительной простодушной непосредственностью Гертхен соединяет реальность и фантазию, бытовые детали и величественную архитектуру храма в одно целое. Для него интересно и привлекательно все — и большое, и маленькое. Рядом висят еще две работы Гертена: «Корень Иессея» и «Поклонение волхвов» с замечательным пейзажным фоном.

   Другой персонаж — работа крупного голландского художника, работавшего в последней четверти 15 века и известного как Мастер Девы между Девами. Условное «имя» анонима происходит от картины, находившейся еще в 1801 году в Национальной художественной галерее и перешедшей оттуда в Рейксмузеум. Это «Мария с рождением и статими девами», или на латыни «Virgo inter Virgines» («Дева среди дев»).

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   Подобно свите придворных дам, крестную мать окружают роскошно одетые святые Екатерина, Цецилия, Варвара и Урсула. Их атрибуты (колесо, на котором умерла святая Екатерина, стрела — символ мученичества святой Урсулы) превращены в изысканные золотые украшения. Стройные, нежные женщины замерли в созерцании, из которого их не могла вывести даже игра с миниатюрным малышом. Художник повторяет свой излюбленный, очень необычный тип женского лица с непропорционально большим выпуклым лбом, тонкими бровями и полуопущенными, чуть припухшими веками. Бледные лица, тусклые, часто сероватые цвета, среди которых даже красный цвет теряет тон, — все это вызывает у зрителя странное чувство слегка грустной, холодной отрешенности от всего земного. По своему внутреннему строению картина противостоит работам Гертена, висящим в этом зале.

   Фантазия играет большую роль в творчестве обоих мастеров. У Мастера Virgo inter Virgines утонченно и условно, как мадригал придворного поэта того времени, у Гертхена — пропитано реальными впечатлениями и близко к живой, разнообразной фантазийной народной сказке. В произведениях многих соотечественников сцены Гертены из христианских легенд выглядят так, как будто бы они происходили в среде, окружающей художника и хорошо ему знакомой. Особенно последовательно этого принципа придерживается автор серии картин «Семь часть милосердия».

   Сериал был исполнен в 1504 году для церкви св. Лаврентия в г. Алкмаре, поэтому ее автора безоговорочно называют Мастером из Алкмара. Семь картин составляют фриз. На каждом из них благочестивые горожане, исполняя завет Христов, раздают одежду нищим, кормят голодных, хоронят умерших и так далее. Каждая из «частей милосердия» благодаря своей бытовой конкретности напоминает жанровую сценку. В толпе уродливых, слепых и калек есть один человек, не принимающий участия в действии, которого не замечают остальные. Это Христос. По словам художника и его заказчиков, он здесь незримо присутствует, напоминая о религиозном смысле происходящего. Сухая работа Мастера из Алкмары вводит нас в мир бытовой прозы и сурового нравственного долга, отдаленно предвосхищая некоторые черты голландского искусства XVII века.

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   В Рейксмузеуме хранится несколько работ крупнейшего голландского художника начала XVI века — Луки Лейденского (вероятно, 1489—1533). Среди них особенно интересен «В Церкви проповедуется». Здание церкви эпохи Возрождения заполняет только две трети фона; справа, вдали, улица, где богато одетый вельможа милует бедных. На переднем плане тот же дворянин с умным худощавым лицом изображен стоящим у правого края картины; сняв шляпу он слушает цервенковую комплект. Не исключено, что художник работал по заказу этого человека, а группа окружающих его людей состоит из портретов его родных и близких. От них земно высокие слушатели, усевшиеся полукругом перед каедерой: тут и странные уроды и озимвленный ребенок; красивая молодая женщина с улыбкой смотрит на зрителя, не обращая внимания на слова проповедника; наконец, еще одна женщина спит, а на голове у нее сидит маленькая сова — символ глупости и глупости в голландском фольклоре. Эта странная жанровая сцена, полная неясных намеков, написана полупрозрачными, текучими мазками светлых, неопределенных красок; и мазок и цвет передают трейжное настроение, картерное для живописи Люка Лиденского.

   Ян ван Гойен (1596—1656) — крупнейший пейзажист первой половины XVII века. В 1641 году он свой «Дальний вид написал с приставкой дубами». Это ничем не примечательный дом с песчаными дюнами, типичными для холландского побережья. На вершине дуны, у подножья корявых дубов Далекая фигура третьего прохожего уводит наш взгляд далеко-далеко, к плоскому берегу, где на горизонте слева виднеется сверкающая полоска воды. Облака стягивают просторы неба, солнечные лучи пробиваются сквозь них на бархан и на мощные полувысохшие стволы. Художник как-то изучает их с близкого расстояния, прослеживая неровности коры, почти по-человечески выразительные, напряженные изгибы ветвей. В то же время широкое пространство воспринимается как их естественная среда, и это «родство» с бесконечным пространством помогает нам ощутить величие и мощь гигантских деревьев.

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

   Наряду со своими основными разделами — старым голландским искусством и голландской живописью XVII века — Рейхсмузеум обладает значительной коллекцией голландской живописи XVIII, XIX и XX веков. Среди произведений XVIII века интерес представляют работы Корнелиса Троста (1697—1750), автора портретов и жанровых сцен, часто воспроизводящих эпизоды из театральных представлений. Следуя традициям прошлого века, Трост пишет огромный групповой портрет смотрителей приюта в Амстердаме (1729). Однако небольшой набросок одного из хранителей — Яны Лепельтак, висящий в этой же комнате, значительно интереснее и привлекательнее. Пишется легко и непринужденно. В нем более, чем в большом протрете, часто встречаются национальные живописные традиции.

   В Рейхсмузеуме есть работы иностранных мастеров — итальянцев, испанцев, фламандцев. Их немного, но некоторые из них не могут остаться незамеченными: парные портреты флорентийского архитектора Джулиано да Сангалло и его отца Франческо Джамберти, работы Пьеро ди Коэймо (1462–1521), «Распятие» Эль Греко (1541–1614).), ряд портретов Ван Дейка (1599—1641), «Портрет доньи Рамоны Сатуэ» (1823), Гойи (1746—1828) и др. однако, как бы они ни были интересны, они составляют лишь второстепенную, боковую ветвь в коллекции Рейхсмузеума.

Картины Рейксмузеума

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Веселая компания на веранде

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Ночной дозор

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Еврейская невеста

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Синдики

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Зимний пейзаж с конкобежцами

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Ледяной край

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Натюрморт с серебряным кувшином

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Почтальон с письмом

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Материнский долг

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Доярка

Рейксмузеум в Амстердаме: фотографии музея, фото, видео и описания

Любовное письмо

Другие музеи:
Музей Бойманса-ван Бёнингена, Голландия, Роттердам Музей Франса Халса, Голландия, Гарлем, Маурицхойс — Гаага: описание музея, расположение на карте Национальный музей искусства Каталонии, Испания, Барселона
Оцените статью
Arthodynka.ru
Добавить комментарий

Adblock
detector