«Крестьянка с косой и граблями (Пелагея)», Венецианов — описание картины

   В 1819 году Венецианов решил целиком посвятить свою жизнь живописи и переехал из Петербурга в свою маленькую деревню Сафоньково под Тверью. Там он наблюдает за жизнью крестьян, рисует их картины и различные бытовые сценки с натуры. Венецианов был одним из первых русских живописцев, начавших изображать крепостных, не идеализируя, а показывая их силу и индивидуальность.

   Описываемое изображение относится к ранним работам художника. Это набросок, взятый с натуры. На нем изображена девушка с косой на плече, опирающаяся на перевернутые грабли. Судя по всему, художник увидел Пелагею в поле и не смог пройти мимо.

   У молодой женщины серьезное, суровое лицо. Ее нельзя назвать красавицей, но она вполне симпатична. Венецианов старался не приукрашивать свои модели.

   Лицо у нее было обветренное и красное от солнца, руки напряжены и загорелы. Девушка знает, что такое тяжелый колхозный труд, но несет свою ношу с достоинством. Она олицетворение русской женщины, трудолюбивой и гордой. Она прекрасна не снаружи, а внутри.

   На девушке простая одежда: белая рубашка, красный сарафан, зеленый шарф — ничего лишнего, что мешало бы работе.

   Венецианов написал Пелагею на фоне типично русского пейзажа. Основную часть изображения занимают небо и зелень. Фон изображен схематично, чтобы не отвлекать внимание от образа девушки. Художник изобразил ее лицом к зрителю, до пояса. Сельскохозяйственные орудия в ее руках олицетворяют крестьянский труд, связь с землей. Она легко и привычно держит тяжелую косу. Фермеров приучали к работе в поле с раннего возраста. Она была всей их жизнью.

   Изображение кажется светлым, Венецианов использует яркие цвета: зеленый, красный, желтый, белый. Это передает ясность и теплоту жаркого летнего дня. Сразу появляется бескрайнее поле, шум насекомых, теплое солнце.

   Портрет Пелагеи (до нас дошло только имя девушки, судьба ее неизвестна) — один из серии женских портретов, оставленных Венециановым. Художник воспевает простую женскую красоту. Крепостные крестьянки предстают перед нами как личности, каждая со своим характером и индивидуальностью. В то же время они олицетворяют природное начало, благодаря своей близости к земле и природной простоте. Их жизни незатейливы, но в каждой из них заключены судьбы простых русских людей.

   Венецианов работал в стиле реализма. Его способ изображения крестьян вызывал у современников как радость, так и неприятие. Изображение крестьянского быта считалось «низким» жанром, в отличие от «высокого», проповедуемого академизмом. Но благодаря своему таланту художник смог поднять простые бытовые сюжеты на вечную высоту. И теперь его образы крестьян способны вызывать эмоции у современного зрителя.

   Картина находилась в собрании первого публичного музея, организованного дипломатом и общественным деятелем П. П. Свининым. Сейчас работа находится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге.