Не было ни одного живописца из России, который хоть раз побывал на море и не попытался передать всю ту красоту, которую он может наблюдать. Но стоит отметить, что среди всех только Айвазовский смог максимально качественно передать все ощущения воды.
Айвазовский был постоянно пленен романтикой морских сражений, поэтому у него есть целая серия картин с изображением огромных боевых кораблей. Он передал суровую реальность, граничащую с фантастическими рассказами. В картине «Ночь в Венеции» фантастична
мир эмоционально опосредован. Основная линия этого полотна – это, конечно же, мысль о величайшей силе природы.
Художник как бы ставил силу природы на одну чашу весов, а хрупкость человеческой жизни на другую, как противопоставление и одновременное сравнение их. Вся атмосфера говорит об эмоциональной и мечтательной натуре мастера. На этом полотне свет играет огромную, а скорее всего даже главную роль. В то же время свет является символом жизни, как для моря, так и для всего живого вокруг. Это свет знания, созидания.
Живописная красота ночной Венеции предстала на полотне именно в том первоначальном плане, который был задуман. Образ сохранил свою свежесть и невероятную привлекательность для зрителя.
На прозрачной воде едва заметная рябь, созданная легким порывом ветра. Теплый воздух от начала до конца пропитал все небо, на котором расположилась луна, и осветил все вокруг своим нежно-желтым цветом. Вдалеке виднеются строения города, что только добавляет поэтичности и художественности всей картине. Вся безмятежность происходящего мастерски описана художником и полностью передает всю атмосферу происходящего, благодаря чему зритель имеет возможность в полной мере прочувствовать картину.
