Кипренский написал этот портрет довольно быстро. В это время Жуковский как раз собирался уезжать в солнечную Италию. Ученые говорят, что эта картина неполна. Заказчик специально попросил не добавлять левую руку. Это было сделано, чтобы передать вдохновение и творчество.
Художник изображает Жуковского на своем любимом фоне. Мы видим таинственную ночь, разрушенную башню, сказочный силуэт. Поэт смотрит куда-то вперед, но в то же время чувствуется его погруженность в собственные мысли
разум.
Кипренский изображает поэта в позе, выдающей в нем мечтателя, стремящегося во что бы то ни стало уловить чудесную музыку из разных сфер. Жуковский стоит выше обыденной жизни. Он стал ассоциироваться с чудесным. Это можно почувствовать, если подробно рассмотреть портрет Кипренского. Кажется, что поэт прислушивается к сказочным голосам природы. Кажется, что все тайны этого причудливого мира подвластны только ему.
В этом образе преобладают коричневые и пастельные тона. Художник выделяет лицо Жуковского. Кажется, что он освещен солнцем. Весь портрет поражает не буйством красок, а силой передать характер поэта и его мысли. Художнику удалось понять этого человека и создать поистине одухотворенный образ. Полотно настолько живое и глубокое, что можно только удивляться такому мастерству Кипренского.
Чувствуется, что художнику нравилось писать этот портрет. Он вложил невероятный талант и подлинное мастерство в свою великолепную работу. В то же время видно, что живописец симпатизировал Жуковскому. Самому поэту картина тоже очень понравилась. Благодаря образу Кипренского мы можем не только представить, как выглядел Жуковский, но и понять многие его произведения.