Пабло Пикассо – великий художник, написавший множество картин. Лучшие полотна художник создал уже после 70. Он написал немало изображений и, что самое интересное, большинство из них были в разных стилях рисования. В африканский период Пикассо представил автопортрет, созданный 30 июня 1972 года, и это произведение искусства завершает серию автопортретов. Особенность рисунка в том, что он выполнен цветными карандашами. Все портреты художника имели глубокий смысл, как и этот, созданный 9 месяцев назад
до его смерти. Все они были связаны со случаями из жизни творца и отражали его состояние, настроение, мысли и т д. Пабло сделал свое лицо «лабораторией» для формальных экспериментов. Эта работа Пикассо называется «Лицо смерти». Ведь автор создал очень необычный образ, над которым работал 3 месяца. Безжалостно художник превратил свое лицо в тяжелые геометрические глыбы, что сильно огрубило фигуру творца.
Пабло рисовал очень жесткими линиями и поэтому лишил изображение света, заменив его темным, жутковато-красным фоном, что значительно усиливает плоскостность и выразительность автопортрета. Серьезный и напряженный человек наблюдает со стороны зрителя. На первый взгляд даже не заметишь, что за жестоким лицом скрывается израненная душа поэта. Творец говорил: «Кто грустный, кто искренний», возможно, именно поэтому Пикассо избрал такой художественный стиль для передачи своих чувств, переживаний, способности зрителя чувствовать душу автора.
Безусловно, автопортрет, как и прежде, показывает нам темные глаза Пабло, но не видно той самоуверенности, гордости, чувства гениальности. Оставалось только представление о жизни простого смертного, каким был Пикассо. В своей манере рисования художник хотел «разрушить Бога», поэтому был дерзко самоуверен, но, как видите, все закончилось его самоуничтожением.
