Работа Павла Филонова «Коза», на первый взгляд, напоминает детский рисунок. Словно совсем маленький ребенок решил поиграть с красками и нарисовал на бумаге какие-то яркие пятна. Возможно, это и было главной задачей художника-авангардиста Филонова. Он хотел изобразить провокацию, бунтарский дух того времени, используя детскую непосредственность и легкость.
На картинке изображен только один объект — коза. Чтобы его увидеть, надо долго смотреть на работу, напрягать зрение. Художник спрятал фигурку животного
в грязных штрихах. Хотя растерянность — это только первое впечатление. На самом деле работа совершенно логична и планомерна, все линии строго выверены, стоят на своих местах. Рельефность и объемность работы достигается за счет того, что все полотно покрыто тысячами маленьких треугольников, каждый из которых насыщен разноцветными кругами, линиями и причудливыми узорами.
Видно, что художник вложил всю душу в краски, которыми написано произведение. Используется вся палитра, краска смешивается. Буйство цвета и формы, которые под умелой кистью художника особым образом структурируются и комбинируются, чтобы показать нам фигуру козла.
Используя игру цвета, Павел Филонов изобразил не плоское, а объемное изображение. Видно, что животное стоит на самой вершине скалы. Как долго он добирался туда? Видна каждая напряженная мышца козы. В верхней части работы мы видим острые, слегка изогнутые рога животного.
Считается, что самое главное в любой картине скрыто от глаз простого человека. Что сказал бы на эту картину Павел Филонов? Возможно, это интерпретация раздробленности, разделения в нашем мире. Животное, как и человек, распадается на тысячи фрагментов, сливается с окружающей средой, и остаются лишь едва заметные очертания изображения.
