Картина написана маслом на холсте в 1913 году. Работа Василия Кандинского с зеленым центром имеет традиционную композиционную структуру. Художник выстраивает изображаемую композицию из центра. Именно так написан образ многих работ мастера. В представленной работе центральное место занимает фигура с зеленым цветом. Фигура не неопределенной формы, не замкнутая.
Картина написана в духе символизма. Каждый нанесенный цвет использовался мастером как определенный символ, что вызывает
у зрителя возникают определенные чувства. Например: холодный синий оттенок символизирует прохладу, вызывает ассоциации с морем, льдом, лунным светом или озаренной тьмой; зеленый цвет имеет множество оттенков, благодаря чему приобретает в произведении особую глубину звучания, символизирует умиротворение, играет роль нейтрализатора между желтым и синим оттенками; красный ассоциируется с огнем и кровью, символизирует внутреннее движение; обилие желтого цвета в картине придает творчеству художника динамичность и символизирует непреодолимое стремление к чему-либо.
Очень важную роль в образе играет сочетание цветовой композиции. Содержание изображения дополняют контрастные цвета: красный и зеленый, синий и желтый, черный и белый. Игра красок выполнена мастером блестяще и очень гармонично. Каждый оттенок имеет свое выражение в замысловатой форме. Сочетание форм и цветов создает у зрителя иллюзию вибрирующих переливов, которые при видении ощущаются даже физически.
Виртуозное построение элементов картины, идеально подобранное цветовое сочетание делают работу шедевром. Глядя на картинку с зеленым центром, можно сделать вывод, что автор гений, ведь никто из последователей не смог написать такой шедевр.
