Джон Сингер Сарджент — биография и картины

   Belle Epoque, период между последним десятилетием XIX века и началом Первой мировой войны в 1914 году, получил свое название не случайно. Это была действительно «прекрасная эпоха», последний оплот исчезающего мира, затишье перед бурей страшной катастрофы для человечества, которую впоследствии назвали Великой войной. Этот период дал цивилизации много великих произведений и познакомил мир с творчеством замечательных людей. Среди них был талантливый художник и исключительно одаренный колорист Джон Сингер Сарджент (1856-1925).

   Будущий живописец родился в важном для всех художников месте – во Флоренции. Его семья не имела никакого отношения к искусству, отец был врачом. Хотя Сарджент считался американцем, на самом деле он был настоящим «светским человеком», космополитом. Он научился рисовать в Италии, Франции и Германии, то есть в тех странах, которые в тот момент были настоящим центром художественной мысли.

   Во Франции художник познакомился с импрессионистами, а затем сблизился с ними, особенно близко дружил с Клодом Моне. Но по духу ему были ближе классики, особенно такие гении портрета, как Ван Дейк и Гейнсборо. Многие импрессионисты не считали Сарджента себе равным, художником нового времени, и приписывали ему классику, которая уже «прожила свое время». Рассказ пощекотал «я». Сочетание классического подхода к изображению, цельной композиции и уникального цветового видения в сочетании с виртуозным мастерством сделали Сарджента одним из лучших портретистов своего времени.

   Художник много путешествовал и неоднократно переезжал из одной страны в другую, но особенно много времени он проводил во Франции и Великобритании. Как и на своих портретах, сам мастер всегда выглядел настоящим франтом — статным, ухоженным, красивым, со вкусом одетым. Этот утонченный вкус отразился и в его великолепных портретах, как женских, так и мужских.

   Сарджент стал модным «придворным» художником, его портреты крайне престижно иметь в гостиной, богатые и знаменитые дамы и господа буквально выстраиваются к нему в очередь, чтобы их портрет написал мастер. В то же время он создает и знаковые произведения, написанные не на заказ, а по велению сердца. К таким работам относятся «Дочери» Эдварда Дарли Бойта. В композиции этой картины многие увидели сходство со знаменитой картиной «Менины» одного из любимых художников Сарджента — Веласкеса.

   Смысловое и композиционное сходство действительно есть, тем более что сам художник этого никогда не отрицал. Он неоднократно копировал историческое полотно и внимательно его изучал. Однако появление «Дочки» вызвало крайне неоднозначные отзывы и даже критику в свой адрес. Многие пытались искать в полотне скрытые смыслы и зашифрованные послания, как у Веласкеса. На самом деле перед нами талантливая картина мимолетного счастливого детства, проведенного в дружной и любящей семье, искусно выполненная с легкой руки.

   Сарджент был плодовитым художником и оставил поистине колоссальное наследие. Он оставил после себя более 900 картин маслом, около 2000 акварелей, графических работ, зарисовок и зарисовок. Большая часть работ находится в различных музеях мира, в том числе в Америке, Франции и других странах. Его картины также хранятся в частных коллекциях. Этот художник запомнился своей уникальностью и приверженностью собственному стилю, узнаваемому и в то же время совершенно классическому по своему духу.

   Помимо живописи, художник увлекался шахматами и хорошо в них играл. До наших дней дошли три его полотна на тему этой интеллектуальной игры. Мастер умер в апреле 1925 года в Лондоне.