«Художник в мастерской», Рембрандт — описание картины

момент создания картины у художника всегда связан с некой святостью и тайной. Вдохновение подталкивает к поиску образов, мастерство мучительно ищет средства воплощения, а внутренний дар вносит в полотно что-то новое, неповторимое, так что можно безошибочно узнать стиль того или иного живописца. Многие художники рисовали мастерские, самих себя или вымышленных персонажей за работой. У Рембрандта есть такая картина.

Художник, много рисовавший лица и то, как они меняются под влиянием разных эмоций, на этот раз переместил героя глубже в картину — зритель не может видеть его в деталях. До сих пор исследователи спорят, кто стоит на заднем плане в широкополой шляпе и в каком-то неожиданном парадном костюме. Одни узнают в этом герое самого Рембрандта, другие склонны считать, что на полотне изображен один из его учеников, Геррит Доу. Есть мнение, что картина представляет собой мастерскую самого автора, но серьезных подтверждений этому нет.

Но мужчина ли здесь главный герой? Точно нет! Самая монументальная и важная деталь на полотне – мольберт. Он твердо и широко стоит на полу и занимает большую часть картины. Рембрандт отворачивает мольберт с холстом от зрителя, исключая его из участия в картине, даже художник не смотрит на нас — его взгляд только направлен на холст. Здесь мы видим диалог: художник и мольберт «разговаривают» друг с другом, а зрителю остается только мельком увидеть этот загадочный и интимный момент.

Трудно сказать, что художник оценивающим взглядом рассматривает с картины — то ли новый мазок, то ли уже законченную работу, то ли, возможно, перед ним лежит чистый, загрунтованный холст, который вот-вот наполнится образами и участки.