Картина «Контрастные звуки», Василий Васильевич Кандинский

Сегодня некоторые предполагают, что Василий Кандинский мог обладать уникальным качеством — акустической цветовой синестезией. Такие люди могут воспринимать цвета как звуки, а звуки как цвета.

Сам художник не раз говорил о тесной связи живописи и музыки, сравнивая цвета с ключом, молоток с глазом, а душу творца с многострунным роялем. В своей книге «Точка и линия на плоскости» автор посвятил музыке отдельную главу, где попытался передать различные звуки с помощью графических рисунков. Однако такая интерпретация звуков была очень упрощенной и субъективной, и Кандинский это хорошо понимал, что не мешало ему демонстрировать свое видение музыкальных звуков в пространстве художественного полотна. Картина «Контрастные звуки» — ярчайший, почти хрестоматийный пример Кандинского, когда автор запечатлел музыку.

Автор использует всего два инструмента для воплощения диссонирующих нот – форму и цвет. При этом Кандинский движется от цвета к форме, а не наоборот. В работе чувствуется явное преобладание четких геометрических форм за счет причудливых переходов линий, встречающихся в других картинах. Произведение удивительно сбалансировано и гармонично, что говорит о том, насколько кропотливо автор продумывал каждый его элемент.

Нет более несчастного искусства, чем музыка — ведь это явление временное. Всего мгновение — и звуки исчезли навсегда, оставив после себя воспоминания и чувства. «Контрастные цвета» — одно из лучших полотен, пытающихся запечатлеть это неуловимое искусство, и это удавалось только Кандинскому.