Представитель так называемой венецианской школы живописи Джорджоне знал толк в изображении поэтического пасторального пейзажа. В картине «Загородный концерт» (другое название «Концерт под открытым небом») именно такой пейзаж служит фоном.
Величественные деревья с мягкими очертаниями крон, спокойное летнее небо с медленно проплывающими по нему облаками, небольшой домик на заднем плане и пастух, пасущий коз. Вся эта спокойная пасторальность гармонирует с плавными линиями юношеского одеяния и пышными формами
их подруги. Цвета одежды приглушенные, движения спокойные. Юноши целиком и полностью поглощены музыкой и не предаются созерцанию чувственной красоты двух женщин, движения которых сдержанны и спокойны.
При этом природа на картине подчиняется искусству в лице юношей с музыкальными инструментами. Кажется, что флейта в руках одной из женщин только что остановилась, струны лютни в руках юноши еще чуть-чуть дрожат, издалека доносятся звуки пастушьей волынки. Струйка воды тихо журчит в фонтане, на который опирается другая женщина. Общая поэтическая атмосфера смягчает несколько двойственное восприятие композиции с двумя обнаженными женщинами, являющимися то ли аллегорическими фигурами, то ли куртизанками, вышедшими на природу.
Первоначально для картины был характерен баланс между теплыми и холодными оттенками цвета, но покрывавший ее лак со временем темнел, придавая работе золотистый оттенок. Но это ничуть не изменило поэтического характера композиции, где чувственность и радость бытия уравновешиваются гармоничным, даже просветленным отношением к жизни.
Своеобразное очарование творчества Джорджоне, учеником которого был знаменитый живописец Тициан, в полной мере раскрывается в этой картине.
