Константин Егорович Маковский – достаточно разноплановый художник, имеющий свой неповторимый стиль, узнаваемый знатоками и поклонниками его творчества. Что же касается этой картины под названием «Натюрморт», то здесь мастер склонен к использованию нехарактерного для себя жанра, так называемого «чистого».
Стоит отметить, что изображение светлых и ярких красок, непосредственно на темном фоне, часто выполнялось голландскими художниками с 17 века. Поэтому такие картины долгое время были эталоном и образцом
за подражание и правильность построения сюжета и расстановки цветов. Полотно оставляет яркое впечатление. Буйство красок и обилие цветов, переполняющих вазу и падающих на стол, могут символизировать богатство.
В целом натюрморт выглядит законченным и достаточно качественным. Можно заметить переливающиеся на вазе мельчайшие блики, очень контрастную игру света и тени. Что особенно интересно, так это то, как мастеру удалось точно и реалистично передать преломление света и искажение изображения, глядя через стекло в вазе.
Между тем заметно, что, как и в любом другом натюрморте, уклон все же был сделан на естественность, несмотря на некую академичность и правильность написания картины. Не кажется вычурным, а даже наоборот, слишком естественный момент, момент, когда художнику удалось запечатлеть цветы, позволяет надолго замереть возле картины, опасаясь, что от твоего дыхания лист папоротника или лепесток от цветка вот-вот качнуться.
Стол покрыт коричневой скатертью, и видимо этот цвет выбран художником не случайно, он прекрасно дополняет контраст и прекрасно определяет так называемую линию горизонта даже в тех местах, где из-за плохого освещения она необходимо использовать достаточно темные тона.
